节目中听得耳朵长茧的主题曲，但在这一切却给到了观众完全耳目一新的感觉。

    不同于节目中钢琴版本的感伤，这一次在双主唱高音输出下带来的是不断前行的动力。

    强势的Vocal配合着管弦乐在音乐厅本身便于收音的结构设计下被彻底放大。

    没有什么花哨的编排，两名主唱最为直接有效的Vocal能力现现场观众展示着Vocal的重要。

    最关键的是她们竟然选择了全开麦的演绎方式。

    全开麦，虽然这对于歌手而言这是再基础不过的职业要求。

    但在偶像文化不断发展的现在，随着偶像与歌手身份的不断剥离，越来越多的偶像艺人渐渐失去了开麦的能力。

    节目的修音，粉丝的庇护簇拥在一起形成了非常诡异的信息茧房。

    久而久之在很多观众眼里，偶像不能开麦似乎不再是一个问题。

    粉丝和观众都渐渐习惯，默认，甚至接受了这一本该受到大众唾弃的弊病。

    人们似乎忘了曾经，在那个以实力为尊的年代，Kpop的前辈们是怎样一步一个脚印的将Kpop的金字招牌送上了世界流行文化的舞台。

    而眼下葛瑞菩所想要做的，就是利用契约给到现场观众最为直接有效的"开麦震撼"。

    她将"开麦"二字贯彻了整场演出的始终。

    纵然在开普楽中也并不是所有的成员都擅长Vocal。

    可为了能够确保开麦的效果，她在《Feel my rhythm》这首歌上采用了非常极端的分配方式。

    Vocal负责Vocal，舞蹈负责舞蹈。

    唱得好的自己唱，唱的一般的就和唱的好一起合唱。

    在她这种极端的分配方式下，几个不擅长Vocal的舞担，甚至没有单独演唱的个人Part。

    但作为交换她们却拥有大段的齐舞C位。

    除了站桩高音的Free部分时会脱离队形单独展示以外。双主唱即便囊括了近一半以上的分量也依旧没有站在前排的情况出现。

    歌是歌，舞是舞。

    纵然这样的做法可能会有很容易引得一些粉丝的不满，但这就却是葛瑞菩眼中最能够保证女团歌舞质量的做法。

    相较于播放器里的伴奏音乐，器乐的配合往往会更加考验的歌手能力。

    也因此在这样的场合下，很多不擅长Vocal的成员极有可能会因为Vocal部分的压力，反过来丢掉了自己最擅长的舞蹈。

    所以葛瑞菩这种极端的分配方式虽然残酷，却也可以变相的让舞担从原本对Vocal部分的压力中解放出来。

    歌声，器乐，舞蹈……

    葛瑞菩舍弃了所有花里胡哨的舞台概念和故事，将演出所有的中心回归到了歌舞本身。

    让舞台回归音乐，这是葛瑞菩整场策划的核心。

    女孩儿们在弦乐柔美却又不失力量的簇拥下为整个舞台落下了帷幕。

    所谓大道至简就是如此。

    真正优秀的东西从来不需要那么多繁琐的修饰。

    整场演出仅仅只靠着灯光的配合，便将最为核心的歌舞铭刻在了所有人的脑海。

    那一刻即便是非专业的粉丝，也从舞台的演绎中直观的感受到了葛瑞菩的用意。

    而葛瑞菩也在这一刻适时的在一片掌声之下将原本隐藏在"Showcase"之下的综艺全部公开。

    《ECHO回音》。

    既指代着音乐厅对音乐的回声聚拢，同时也暗含着希望偶像歌手回归到音乐本质的期许。

    舞台的最后葛瑞菩在全场所有人面前发表了《回音》企划的音综概念。

    她不知道自己的这一策划究竟能够发展到怎样的程度。

    但至少在这一刻，她能够很清楚的从现场观众掌声中得到自己想要反馈。

    而且或许就如同现场观众渐渐从习惯，或者被迫接受的"半开"和"不开麦"中醒悟一样。

    在同步进行的现场直播中，葛瑞菩的《回音》企划同样引起了听众们的热议。

    当天晚上随着开普楽专辑发布以及相关MV音源的正式上线。

    除了专辑主打《Feel My Rhythm》借着新综直播的东风，成功拿下了音源榜单的实时一位以外。

    最让人感到惊讶的是在前后不到两个小时的时间里，断掉开普楽出道主打实时一位的，竟然是她们自己的Live版本。