道：“王老板，你看这匹马的肌肉线条，多么流畅自然，只有徐悲鸿那样的大师才能刻画得如此生动，这不是正符合你刚才说的特点吗？”

    

    “这画在我这儿也有些年头了，我一直都觉得它是真迹。”

    

    王景行轻轻摇了摇头：“李老板，徐悲鸿画的马，每一块肌肉的起伏、每一根骨骼的走向都符合马在奔跑时的生理状态。”

    

    “而这幅画中的马，虽然乍一看线条流畅，但你看看在一些关键的骨骼衔接处，比如这个前腿关节处，却显得有些生硬，缺乏那种自然的过渡，这可不是徐悲鸿的水准。”

    

    “而且，徐悲鸿的笔墨运用也堪称一绝。”

    

    “他以中锋勾勒马的轮廓，线条刚劲有力，像是用刀刻出来的一般，充满了力量感和节奏感。”

    

    “而在表现马的鬃毛和尾巴时，则采用了洒脱的散锋，笔锋灵动多变，通过轻重、疏密的变化，将鬃毛和尾巴在风中飘动的轻盈与飘逸展现得淋漓尽致。”

    

    “像这幅画中的马鬃，虽然看似有一定的笔墨变化，但与真迹相比，就显得过于规整，缺乏那种自由奔放的神韵。”

    

    “而且，徐悲鸿在墨色的运用上也极为讲究。”

    

    “他善于用浓墨表现马的重要部位，如眼睛、鬃毛根部等，以突出其立体感和重量感。”

    

    “一般都用淡墨描绘马的腹部、腿部等，营造出光影效果和空间感，仿佛能让人感受到马身上的光影变化。”

    

    “而这幅画中的墨色，在浓淡过渡上就显得有些突兀，像是刻意为之，而非自然晕染。”

    

    李久生听了王景行的话，心里开始有些动摇，但还是有些不甘心地说：“可是，这画的笔墨也很有劲道啊，墨色的浓淡变化也处理得相当不错。”

    

    王景行走到画前，指着一处墨色较深的地方说：“你看这里的墨色。徐悲鸿用墨讲究层次分明，他的墨韵是通过多年的绘画实践和对笔墨的精妙掌控形成的。”

    

    “如果是真迹，墨色的渗透应该是自然而富有韵律的，就像血液在马的身体里流淌一样。”

    

    “而这幅画的墨色，虽然看似有浓淡变化，但仔细观察会发现，是通过叠加多层颜料来实现的，缺乏那种自然晕染的灵动性。”

    

    “而且，这幅画中的鬃毛，笔触略显呆板，像是模仿者刻意为之，却没有掌握到飘逸的精髓。”

    

    “还有，徐悲鸿的构图善于根据马的动态和画面要表达的意境来安排画面元素。”

    

    “徐悲鸿画的马往往占据画面的主要位置，背景简洁而富有意境，或是留白，或是以几笔淡墨勾勒出远山或者草地，以衬托马的矫健与自由。”

    

    “而这幅画的构图，虽然马的主体位置突出，但背景与马的融合度不够，显得有些生硬，没有很好地营造出那种整体的意境氛围。”

    

    李久生的额头渐渐渗出了汗珠，辩解道：“这也许是徐悲鸿先生在创作这幅画时的特殊处理呢？毕竟艺术家的创作风格也不是一成不变的。”

    

    王景行笑了笑，说道：“李老板，徐悲鸿的艺术风格虽然在不同时期会有一些演变，但他对绘画的严谨态度和高超技艺的核心是不会改变的。”

    

    “如果艺术风格有争议的画，你看这画的纸张，有明显做旧的痕迹。”

    

    “真正的老画纸张，岁月的痕迹是自然渗透和氧化形成的，会有一种由内而外的陈旧感。”

    

    “而这幅画的纸张，虽然表面看起来像是经历了岁月的洗礼，但做旧的颜料分布得并不均匀，像是人为刻意涂抹上去的。”

    

    “如果你不信，可以揉搓一下边角位置，可以发现内部的纸芯根本就是新纸。”

    

    纸张的新旧，是完全无法辨别的。