原书里，岑想拍摄《闪耀明日》的时候，也邀请过白柠。只不过，那时的白柠有其他的工作，错过了。后来的一年里，也是各种阴差阳错。白柠退圈的速度太快，等她退圈后，就更没有合作机会了。

    

    《闪耀明日》定下女主角是甘棠后，她本以为很快就会开机，却没想到拖了很久。后来她才知道，盯着男主角位置的演员不少，岑想要衡量的因素也不少，这才耽搁了。

    

    让甘棠感到意外的是，这部剧的男主角最后竟然定下了江上。

    

    甘棠还委婉问过江上，他为什么会来拍《闪耀明日》。江上解释了以后她才知道，本来这部剧定下的男主角不是他，而是公司要捧的一个新人，可不知怎么回事，那个新人后续没有出道，这个饼就掉到了江上头上。

    

    River的团体资源一向不差，但个人发展方面早已拉开差距。国内舞台比较少，每个人都在寻找各自的出路，有人往综艺方面靠，有学过表演的就被公司塞去拍电影，像江上这样能在舞台上大放异彩却很少接触影视资源的反而成了大难题。

    

    《闪耀明日》的定位是偶像剧，从公司角度来说，拿到了男主角名额的入场券，就要想办法把对应的人放上去。江上没演技没关系，他们相信岑想能拍出符合的镜头画面，说白了，就是大家都觉得偶像剧门槛比较低，拿来巩固人气、速成都行。

    

    冬日里，《闪耀明日》正式开机，选择在冬天开拍的剧组其实不多，尤其年底事情多，还可能伴随着各类活动拖延工作进度的风险。但这些风险评估不是甘棠考虑的范围，她还是把更多的精力都放在了怎么顺利完成工作上。

    

    第一场戏结束，岑想一边看着画面一边给男女主讲戏：“小白的状态没问题，和我们第一次合作的时候是质的飞跃，诠释这个大明星的角色刚刚好。江上，你是帅的，这一点我承认，但你要多注意一下镜头的位置，这和你们舞台表演还是有点区别的，不要总去瞄镜头，这样拍出来的画面会和其他演员的看起来格格不入。”

    

    爱豆在舞台上，要学会捕捉镜头，甚至是和镜头去产生互动。可作为演员，镜头只是捕捉记录画面的工具，要克服去看镜头的欲望。

    

    江上一时半会儿没办法调整这一点，哪怕知道他要做的是无视镜头，却还是会按照多年的舞台经验下意识地寻找镜头。

    

    甘棠看了两场，在休息的时候和江上说道：“你们在舞台上捕捉镜头是为了什么？”

    

    “其实，除非是彩排的时候提前告诉我们镜头编号，否则我们也不知道导播室会去切哪个镜头画面。而且一首歌的镜头那么多，我们也不可能把所有的镜头顺序都记住。在舞台上，我们能做的就是把握每一个能够展示自己的机会，尽量让观众能够发现我们身上的闪光点。所以看到镜头的时候，就会去对镜头做一些表情管理，让特写更完美。”

    

    “舞台上的镜头是为了让画面更完美，但演员的镜头是为了自然呈现。用岑导的话来说，就是不要刻意去找镜头。”顿了顿，甘棠又道，“我知道你在努力克服这个问题了，最新那条画面里，你的眼神很飘。我想，你大概是在捕捉镜头的时候突然想到了不能看镜头，所以想回过头去。镜头会放大很多的内容，比如你的表情、眼神，所以，比起刻意回避，你不如想个办法做一些自然而然的调整。”

    

    江上为此特地找岑想回看了甘棠说的那个镜头，在画面里，他的眼神问题很严重，这是他当爱豆以后第一次感觉自己在镜头面前无处遁形。

    

    甘棠指着画面的一侧，轻声说道：“你看，这个特写镜头是因为我们拉得近，可同一个剧情的半身镜头里就没有这个问题。你找一找半身镜头当时的感觉，或者在拍摄的时候找一个眼神的定点试试呢？”

    

    江上想了一下当时的画面，似乎是想到了什么，不由深吸了口气：“有点难。”

    

    “嗯？”甘棠侧过脸，有些莫名其妙。

    

    “特写镜头的时候，要看你。说实话，会走神。”

    

    甘棠怎么也没想到是这样的答案，她盯着江上的眼睛多看了几秒，试图确认他到底是在开玩笑还是什么情况，没成想对方坚持了三秒直接给整红温了。她扭头看了一眼在憋笑的岑想，真心实意地建议着：“把特写镜头都砍掉怎么样？”

    

    岑想是个对镜头要求极高的导演，一度让甘棠怀疑他对镜头美感的偏爱要远远超于对剧本的打磨：“那当然不行，你帮他克服一下，交给你了。”

    

    江上也很无奈，他也知道前段时间甘棠的绯闻风波，连忙解释：“小白啊……我真